Este sábado 02 de mayo la diseñadora escandinava Carin Wester vende 8 piezas de su colección primavera/verano 2009, en la tienda +46 del Pub en pleno centro de Estocolmo. Las piezas son prendas desfiladas en Berzelii Park del Stockholm Fashion Week el año pasado.
La venta de las prendas estarán a la venta sólo el día sábado, entre las 12 y 16 horas.
Carteras planas que adquieren volumen y vida a través de sólo tirar un cierre, un singular y práctico diseño de las diseñadoras chilenas María José Ugarte y Paola Enrione. Accesorios completamente hechos a manos, donde predomina un diseño limpio, hermoso y de calidad. Ellas mismas prometen cambiar sus productos si un cierre no funciona o una costura se abre.
“Partiendo de un plano troquelado se utiliza un elemento, el cierre, que le permite estructurarse y adquirir volumen para formar las carteras”, explica Mará José Ugarte. La idea de querer viajar con varios bolsos y no poder meterlos en una maleta, por ejemplo, está solucionada con el diseño Modd. “Dentro de este concepto hemos priorizado el plano, considerando el almacenaje y los viajes”, agrega la diseñadora. Ya que las carteras se abren para quedar completamente planas, tanto como una prenda de ropa.
¿En qué se inspiraron para esta temporada 2009?
En esta colección, Modd Art 2009, nos inspiramos en dos de las principales expresiones artísticas familiares: la fotografía de Daniel Enrione y la pintura abstracta de Alfredo Enrione.
¿Un adelanto de lo que viene la próxima temporada?
Para la próxima colección vienen nuevos formas y materiales, como goma y gamuza. También seguiremos trabajando y sacando mucho partido a la gráfica, a través de las impesiones. Pero siempre bajo el mismo concepto que nos caracteriza, partir de un plano troquelado para llegar a un volumen.
Carteras de mano, necessaires, mochilas y bolsos para cargar en el hombro – el favorito de Prendas Públicas – son algunos de los accesorios de la colección “Art”. Todos con muy buenas terminaciones, además de prácticas y livianas, con valores que van entre los 18 y 50 dólares aproximadamente. Los accesorios se encuentran en algunas tiendas en Chile, pero también es posible contactarse con ellas a través de Modd para ver la posibilidad de envío a otros países.
cartera egg / cartera bolsón
Ann-Sofie Back, Carin Wester, Nakkna, Margareta Von Den Bosch y Lars Wallin, son algunos de los nombres más influyentes de la moda sueca, todos provenientes de Beckmans College of Design - una de las escuelas más importantes de moda y diseño en Suecia.
Cada año Beckmans lanza al mercado de la moda un grupo de grandes nuevos talentos, de los cuales muchos serán reconocidos nombres a nivel internacional. Este 11 mayo una nueva generación de 13 estudiantes de Beckmans se gradua y, como cada año, suben sus mejores creaciones a la pasarela. Un evento donde sus prendas son vistas por los más importantes ojos del medio fashion.
Una muy buena oportunidad para conocer los nombres y tendencias que vienen a vestirnos en un par de años.
Beckmans Catwalk
11 mayo a las 18.00 y 19.30 horas
- las puertas se abren media hora antes -
Entradas a la venta en Ticnet
“Misericordia es un equipo de costureros que trabaja con sus manos, espíritu y corazón desde el 2002 en Lima – Perú. La esperanza y la voluntad están en nosotros. Vivir es Luchar. Cosemos para aprender y ver otro Mundo. No más Utopía“, así es como Misericordia autodefine su concepto, una marca de ropa de básica y de cortes simples.
Vestidos, t-shirts estampadas y chaquetas WCT inspiradas en el uniforme escolar de Perú, son algunas de las prendas que conforman las colecciones de la joven etiqueta. Las prendas fabricadas con telas en su mayoría cultivadas en Perú recorren el mundo, desde tiendas como Le 66 en pleno Champs Elysées de París y La Boutique en Barcelona, hasta United Arrows en Japon. Además de varios e-shops detallados en el sitio de Misericordia.
Misericordia, marca que respeta los derechos humanos y que contrata a sus trabajadores bajo las reglas de fair trade, destina todo el excedente de sus ventas para obras de beneficencia.
Andrea Crews, la marca francesa que comenzó en un pequeño subterráneo en las calles de Paris. Un proyecto con ambiciones y conceptos claros, crear prendas sustentables a través de reutilizar ropa vintage y convertirlas en piezas únicas. Hoy Andrea Crews, con un pequeño imperio entre sus manos, produce de todo incluso prendas para humorísticas instalaciones de video y presentaciones en vivo.
Una exposición en el Palais de Tokyo en Paris y su colaboración para Topman son algunos de sus últimos trabajos. Para todos los que quieran conocer más de sus proyectos e instalaciones, se recomienda visitar su página que está muy bonita e inspiradora. Y en la cual también se puede ver este video.
El Fashion Week de Estocolmo es uno de los eventos de moda que cada día adquiere más atención de los ojos extranjeros. Un evento pequeño – comparado con las establecidas pasarelas a nivel mundial - que se esfuerza por presentar de manera creativa lo que pasa en el mercado del vestuario nórdico.
Stockholm Fashion Week tiene un público que crece y se preocupa cada vez más de sus outfits. También están los que especialmente viajan desde fuera para ser protagonista (como Susie Bubble) y otros para retratar a los que asisten a esta incubadora de nuevas ideas, como el afamado The Sartoralist… quien ya se ha hecho un habitué en las calles de Estocolmo.
Una pasarela “no oficial” que no se pasea por el catwalk, que pone sus ojos arriba de este y que igual es alimento de la cámara fotográfica, es lo que presentamos aquí. Una pequeña muestra de estilo del Stockholm Fashion Week 2009 by Prendas Públicas.
Las productoras y hermanas Abrahamsson, quienes siempre se atreven y lucen en la muestra fashion en la Galería KG52.
Tabaimo, o Ayako Tabata, a quien también se le vio en algunos eventos de la Semana de la Moda.
Los sombreros un accesorio que da carácter a quien los lleve, como lo hicieron con la ya legendaria estilista inglesa Isabella Blow, célebre por irrumpir con originales y llamativos sombrereros en las primeras filas de desfiles de Londres y París. Pero detrás de cada sombrero hay una mano creadora, un nombre a quien se remite la prenda.
Hats: An Anthology by Stephen Jones, nombre de la próxima muestra en el Victoria & Albert Museum, exposición a cargo de uno de los diseñadores de sombreros más famosos del mundo. En la exhibición se mostrarán más de 300 sombreros con una amplia variedad de estilos y épocas, incluyendo algunos del mismo Jones.
“Fue un honor cuando el V & A me invitó a curar la exposición sobre sombreros. Desde los días del college, el V & A ha sido un tesoro de inspiración, pero estudiar sus archivos fue un sueño hecho realidad. Esta exposición se basa en colecciones de sombreros de todo el mundo, y es realmente una antología de sombreros emocionante y ecléctica desde D.C hasta el día de hoy”, expresó el diseñador Stephen Jones.
Stephen Jones se le reconoce por haber encabezado la reactivación de los sombreos en la moda británica, a principios de la década de los ‘80, además de la utilización de inusuales materiales y audaces diseños. Jones también ha colaborado con varios importantes diseñadores de moda, entre los que se cuentan Rei Kawakubo de Comme des Garçons, Giles Deacon, Marc Jacobs y John Galliano para Christian Dior.
Publicación
Hats: An Anthology, es un libro sobre una visión del mundo de los sombreros basada en la colección del museo inglés Victoria & Albert y del diseñador Stephen Jones.
Una antología ilustrada que examina la inspiración detrás de los accesorios, la historia de cómo han sido concebidos, las tiendas de sombreros y la experiencia de llevar estos por los clientes.
El libro de tapa dura es posible adquirirlo a través de la tienda on line del museo.
Hats: An Anthology by Stephen Jones
Victoria & Albert Museum, London
24 febrero al 31de mayo 2009
Cooperaciones, invitaciones, colaboraciones o trabajos en conjunto, o como quieran presentarlos, es una de las tendencias más populares en el fashion world. Y una de las disciplinas que no deja de aparecer en la moda son las ilustraciones, dibujos que destacan en prendas y accesorios. Una nueva generación de artistas que ha salido del anónimato para convertirse en nombres con status.
Actualmente vemos que la moda se ha convertido en una excusa para hablar de… Lo que sinceramente nos parece muy divertido e interesante.
Nuevas Iustraciones para Topshop
Zara Wood es el nombre de la nueva ilustradora británica que se suma a la lista de colaboraciones de la marca Topshop. Ilustraciones naiv y sweet, de suaves trazos adornan la fresca colección.
Los dibujos de la artista son una inspiración de las noches de invierno y las miradas de estrellas, desde donde ha sacado un montón de ilustraciones con muchas estrellas, lunas y sus ya bastante conocidas chicas “wish-upon-a-star” y otros motivos de chicas con ojos gigantes que juegan en la galaxia.
Para quienes les interese su trabajo se recomienda seguirla en su blog Zara Wood AKA Woody, una bitácora un tanto más personal.
Las prendas ya se encuentran en algunas tiendas de Topshop y en su tienda on line.
Ilustraciones de Conocidos Diseñadores Desnudos
John Galliano, Donatella Versace y Karl Lagerfeld, son algunos de los top fashion desnudos estampados en los t-shirts de House of Holland.Henry Holland, nombre detrás de la marca, fascinado por la provocación lanzó hace un par de años unas t-shirts con los textos “UHU Gareth Pugh” y “Do Me Daily Christopher Bailey”.
Las poleras estarán colagdas en las tiendas de House of Holland y Dover Street Market de Londres, a partir del próximo año, a apróximadamente 130 dólares.
Como cada fin de año las ferias navideñas de las mejores escuelas de diseño de Suecia, Beckmans y Konstfack, destacaron por su oferta de objetos y prendas salidas de la generación más fresca de diseñadores de Estocolmo. Ferias que cada año atraen más compradores en busca de regalos originales, con diseño exclusivo, y a buenos precios.
Liliana Camarillo, Editora Fotográfica de Prendas Públicas, con cámara en mano se fue de shopping navideño para mostrar lo que llamó la atención en la enorme vitrina de las escuelas de diseño de Estocolmo.
Feria de Konstfack / Afuera, temprano ya había una fila larga al ingreso del local de la escuela. Adentro, cerámicas, prendas de vestir, joyas y objetos de diseño interior para todos los gustos, olor a café y pastelitos de canela.
Lo destacable, las decoraciones de pinos navideños en forma de poesía y canciones de navidad, de Farvash Razavi, junto con sus originales collares. Farvash también trabaja en la línea textil.
Beckmans / Dos pisos donde se repetía un tanto a la muestra del año anterior: mucha gráfica, t-shirts y objetos fabricados de materiales reciclados.
Nombres nuevos ha tener en cuenta: Tove Jansson y su diseño de prendas recogidas de suaves caídas.
Volúmenes, capas sobre capas y grandes drapeados, es una de las actuales tendencias dentro del diseño joven nórdico.
“Un experimento, o sugerencia, de cómo el cuerpo se influye de texturas con diferentes densidades y cómo forma y composición puede cambiar como una persona es percibida”, es uno de los puntos de partida del trabajo que exhibe la diseñadora sueca Tove en el portafolio de la escuela.
Fanny Ollas y su propia versión de las populares leggins, con un estilo más holgado y coloridas. Se recomienda ver las inspiradoras prendas de su portafolio, entre ellas los vestidos con tornillos y chifón. Originales diseños nórdicos que límitan con lo experimental y artístico.
Unas de las tendencias de los jóvenes diseñadores suecos es experimentar y jugar con los límites en el diseño, prendas que no sólo tienen como pretencion ser colgadas en el guardarropas.
Una chaqueta construida sólo con alfileres de gancho es una de las prendas estrellas de la colección Safety Pin Collection de Nhu Duong, joven diseñadora sueca de 25 años recién egresada de la prestigiosa Escuela de Diseño Beckmans. Prendas que también la hicieron ganar el primer lugar del “Young Fashion Industry Award 2008″ entregado por la empresa Mercedes Benz.
Otras de las piezas tenían las costuras sustituidas por los alfileres de gancho. “Tomó mucho tiempo enganchar todas. Me ayudaron amigos, con quienes nos sentamos frente a la TV mientrás lo hacíamos”, cuenta la diseñadora a Stockholmsposten.
Lo que también ha creado sensación y expectivas es su próxima colección presentada en la tienda Weekday, donde colgará una versión más consumible de su colección presentada como parte de su examen de grado de Beckmans.
“En un espíritu surrealista un objeto cotidiano, alfileres de gancho, de su función temporal y práctica ha sido transformada en algo constante y decorativo. Por medio del uso de alfileres de gancho en una colección inspirada por el couture quiero reexaminar jerarquías de valor establecidas y la concepción de objetos de status. Yo aplico los alfileres de gancho para mantener la misma forma y crear estructuras y diseños que imitan otros materiales deseables”, es como describe Khun su trabajo.
A comienzos del próximo año aparecerán las prendas de Khu en Weekday. Mientrás esperamos la colección, una mirada a sus últimas creaciones en un hermoso video. Limpio y minimalista estilo escandinavo.
