Martin Margiela: moda conceptual y actual restrospectiva 29 Septiembre 2008

A partir del 12 de septiembre está abierta, en el Museo de la Moda MoMu, la retrospectiva de la casa de modas Maison Martin Margiela. El diseñador belga, quien cumple 20 años dentro del fashion, es uno de los primeros que mostró remake de ropa second hand y utilizó “gente común” como modelos.

Margiela es toda una figura dentro del mundo de la moda, tanto por su trabajo como por su persona. Él mismo es un enigma, su fotografía nunca se publica en la prensa y las entrevistas que da son sólo escritas.

 

 

 

Retrospectiva Martin Margiela
12 September 2008 al 08 de febrero 
Museo de la Moda, MoMu, Antwerp

 

 

Colección otoño invierno 2008 según Martin Margiela

1. mega cuellos / 2. cortes diagoneles / 3. prenda que simula un gran calcetín, tejido a crochet, que cubre todo el cuerpo / 4. hombro desnudo / 5. botas a la rodilla de piel de lagarto / 6. mezcla de diseños

 

Martin Margiela, otoño 2008

Prendas Públicas: outfit cambio de temporada 26 Septiembre 2008

Vigo, España
- © Juanma Lodo-

Adiós verano, junto con esta pareja de chicos que fueron “cazados” por Prendas Públicas en un concierto de música en España.

 

Estocolmo, Suecia
- © Liliana Camarillo -

… y bienvenidos aún no tan fríos días de otoño. Carl estudiante de arte de Konstfack, quien con su propio estilo lleva los detalles trendys de esta temporada, como pantalón – Carin Wester – a la cintura y enrollado en los tobillos.

DESIGN: Loreto Correa / Adelanto primavera – verano 2009 25 Septiembre 2008

Avance de temporada primavera – verano 2009 de Loreto Correa
Producción fotográfica
exclusiva para Prendas Públicas

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“Una combinación de telas, superposición de capas, uso de tachas y múltiples texturas en los diseños es lo que marca el sello de Loreto Correa“, así es como resume la joven diseñadora su marca, que lleva su nombre.

Vestidos largos con telas construidas de mano de la diseñadora, un trabajo de patchwork que promete prendas únicas y en otras ocasiones con un stock de un máximo de cinco piezas. Colecciones más personales, con la sensación de haber hecho una prenda a pedido.

Una colección funcional, colorida, cómoda y con “un estilo playero”, como lo define Loreto. Junto con una línea de accesorios compuesta por relojes con pulseras estampadas, donde el color es el protagonista.

Es septiembre en Chile, donde huele a primavera, y Loreto ya ha mostrado su colección primavera – verano ‘09 en la pasarela del Santiago D Moda, junto a otros jóvenes diseñadores. Uno de los primeros grandes eventos luego de haber estado un tiempo en Espacio Buenos Aires, Argentina, para tomar unos cursos de confeccción de carteras y zapatos.

La colección nació bajo un pensado proceso de creación mientras estaba estudiando en Buenos Aires. Tiempo dedicado a idear texturas, tomar apuntes, pensar en la paleta de colores, escribir ideas y concretarlas primero en dibujos. Para finalmente recopilar las telas a usar, una parte de la producción que se trata del uso de distintos textiles y el rescate de otras. “Cada prenda tiene su camino, es decir, que los materiales van saliendo de telas que he ido guardando a través del tiempo, y que en algún minuto las saco a a relucir”, nos cuenta la diseñadora.

¿Cuál es tu filosofía en tu diseño?
Lograr un vestuario con exclusividad, que haga sentir increíble a la mujer, que se sienta observada, cómoda, vanguardista. Pero con el fin de que esto sea accesible y al mismo tiempo exclusivo.

¿Cuál es tu última meta como diseñadora?
Mi sueño como diseñadora es concretar, en un futuro cercano, el proyecto de tienda. Donde se una vestuario, accesorios de moda, gráfica, diseño y arte.
Para mi es muy importante que mis diseños trasmitan mi personalidad, que me vean como una diseñadora muy cercana, que busca que sus clientas se sientan cómodas, con estilo y femeninas.

 

Loreto Correa / Colección Primavera – Verano 2009

 

   

 

créditos
fotógrafo: Orlando Pallero / modelos: Francisca Benavides, Bernardita Bunster
locación: casa santiago centro

 

M.I.A. y su nueva marca de ropa 23 Septiembre 2008

Prendas con referencias africanas, telas llenas de colores… casi saturadas. Una colección dirigida a chicos y chicas con ganas de mostrarse. Ropa con propia identidad, como su música. Un look que luce muy bien la artista, con ganas de que a uno también pueda verse así, pero – lamentablemente – no todos podemos llevar con el mismo estilo.

La ropa se encuentra a la venta en Miauk.com, con precios entre los 65 y 210 dólares.

 

M.I.A. Colección 2008

 

Ropas con este singular estilo étnico no sólo son una exclusividad de Mathangi, M.I.A, el diseñador español Gonzalo Cutrina y la marca sueca Monki también han mostrado sus propias interpretaciones“folky” para esta temporada.

 

Monki, Tights Inca / Gonzalo Cutrina, The Indian Shaman

 

Bueno.. y para terminar no podía concluir una nota sobre M.I.A. sin citar la música que inspiró a la artista vender la ropa que ella luce mejor.

 

MIA, “Bucky done gun” 

La couture à porter, un proyecto de reciclaje 19 Septiembre 2008

Olvidadas chaquetas convertidas en carteras, telas de sastrería que cobran otros significados de la mano de Mauricio Fernández, Mordix, una marca dedicada al reciclaje de prendas masculinas dándoles una segunda vida. 

“La idea es recuperar antiguos trajes y transformarlos en accesorios de moda. Trajes, chaquetas, pantalones y corbatas se transforman en bolsos y gorros. El concepto es transformar la materia, convertir lo viejo en nuevo, entre comillas”, nos cuenta el diseñador.

Objetos de moda que ha reunido el diseñador chileno en la exposición “La couture à porter” , en la ciudad de París. La exposición es parte del evento Pleins Feux, organizado por la ciudad municipalidad de IVRY SUR SEINE ubicada a un par de minutos de París.

Durante el fin de semana se pueden visitar los talleres de los artistas y manifestaciones artísticas en toda la ciudad. La entrada es gratuita para todos los eventos.

 

“El reciclaje se impone como una forma revalorizar los tejidos y las materias nobles utilizadas tradicionalmente por los sastres”, Mauricio Fernández

Mordix es aún una marca con productos a baja escala y hechos completamente a mano por el mismo diseñador. “En general vendo mis creaciones directamente, a concesión en algunas tiendas aqui en París y junto a un grupo de otros creadores, Cocktail Creatif, organizamos ventas periódicamente en galerías de arte”.
La tienda Hall Central, en Santiago – Chile, también tiene a la venta algunos de los singulares y originales accesorios Mordix.

Actualmente Mauricio Fernández está colaborando con la línea de accesorios de Espiral, la etiqueta de una diseñadora española residente en París. Paralelamente trabaja diseñando y cosiendo ropa a medida, principalmente vestuario masculino.

 

“La couture à porter”, Mauricio Fernández

sábado 20, entre las 14 y 20 horas
domingo 21, entre las 14 y 19 horas
Pleins Feux 2008

31 – 33 rue Raspail
Atelier 10
MºMairie d’Ivry

Prendas Públicas: KG52 outfit 16 Septiembre 2008

Estocolmo, Suecia
Foto: © Liliana Camarillo

Prendas drapeadas y capas sobre capas, una de las tendencias para este otoño escandinavo. T-shirt y falda diseñadas y cosidas por la misma chica de la fotografía, una estudiante del Textilhögskolan de Borås, Suecia. 

 

Estocolmo, Suecia
Foto: © Liliana Camarillo

Cabellos cortos, chicas que se atreven con las tijeras. Elin Sundling, estudiante de diseño del Textilhögskolan de Borås y una de las participantes de la muestra textil en la Galería KG52 de Estocolmo.

Más sobre la pasarela de estudiantes del Textilhögskolan en
Textiles experimentales made in sweden
Prendas Públicas Youtube

Tejidos experimentales made in sweden 15 Septiembre 2008

Prendas de lanas tejidas, a máquina o a palillos (agujas), cuelgan en las tiendas de ropa, desfilan por la gran pasarela internacional, por las calles y son parte de las creaciones de muchos jóvenes diseñadores. Un trabajo interesante se está realizando en esta línea de la moda. Hermosas colecciones construidas a partir de un tradicional método ahora actualizado.

Doce estudiantes de diseño de vestuario, del Textilhögskolan de Borås – Suecia, mostraron por estos días una pequeña coleccion completamente tejida. Una muestra de su trabajo en su primer año de la carrera.

Colecciones que muestran lo que es posible hacer con una antigua técnica, como es el tejido, pero con la ayuda de la última tecnología en máquinas para tejer. Modernos recursos que poseen los alumnos de la Escuela de Diseño de Vestuario de Borås, sur de Suecia.

Diseños experimentales, casi obras arquitectónicas cargadas en las espaldas de los modelos. Algunos bastante osados, pero no menos hermosos, difícilmente poder imaginar ser llevados por alguien en la vida real.

Aires de fiestas y noches de cocktail, fueron la estela dejada por la colección “Suited for the streets” de Elin Sundling. Prendas masculinas, originalmente pensadas como vestidos femeninos y atrevidas, con hermosos detalles tejidos. Un trabajo que no quiere caer en categorizaciones de género, explica la diseñadora.

“Un tipo de chica al estilo Sara Jessica Parker gatilló mi inspiración, después seguí a través de mi querido unisex y luego aterricé en moda masculina tradicional. Lo cual para mi no es un viaje tan extraño, la moda femenina presta de la masculina todo el tiempo, yo solamente hize lo opuesto”, cuenta la joven diseñadora Elin Sundling.

 

Elin Sundling, “Suited for the streets”

 

“Weathering” una colección de finos tejidos y colores presentada por Helena Quist. Prendas que fácilmente  podrían ser colgadas en las vitrinas de cualquier tienda de ropa, esto sin desmerecer su trabajo, por el contrario: una diseñadora que huele las tendencias y las muestras con su propio estilo. O como ella misma dice, refiriéndose al momento de elegir colores y estructuras: “un equilibrio entre mis dos personalidades, glamorous disco y traditional bohemia”.

 

Helena Quist, “Weathering”

 

Lo que no se podía dejar pasar…

 

Stina Randestad, ”I was on repeat”

Johanna Milvert, “Polymorph”
Fotos: © Liliana Camarillo

 

Jennie Siljedahl, ”It has it’s own way” / Elin Sundling, “Suited for the streets”

 

Una generación de nuevos tejedores claramente inspirados del trabajo pionero de Sandra Backlund, veremos si sus nombres y colecciones pronto se harán públicos.

La pasarela se realizó hace unas semanas en la Galería KG52, en Estocolmo.

 

Más en
Prendas Públicas YouTube
Johanna Milvert
Jennie Siljedhal

Prendas Públicas Outfit: Nudos 12 Septiembre 2008

 
Estocolmo, Suecia
Foto: © Liliana Camarillo

 

Los nudos y recogidos se han tomado la pasarela de la calle, no importa si van en la ropa o en el cabello. Y si no encuentras lo tuyo en el comercio, pues ¡inventalos!. Como está chica que ingeniosamente rediseño su oversize t-shirt… sin dejar de lado el nudo en su cabello.

Más sobre nudos en el blog de Viste la Calle, Inspiración de Primavera: ¿Cabellos largos o cortos?. Todos los viernes una colaboración de Prendas Públicas, para el sitio chileno de street fashion.

Fashion en las ventanas del Barrio Rojo de Amsterdam 10 Septiembre 2008

Fachada de la tienda… and beyond / foto:.. and beyond

Entre el 11 y 18 de septiembre las ventanas del Redligth Fashion Amsterdam, hasta hace poco vitrinas para el comercio sexual del Barrio Rojo, se llenan de moda “inspirada” del entorno donde se encuentran ubicadas.

La muestra, Redligth Fashion Peepshow, pretende mostrar el trabajo creativo de 20 diseñadores, que conforman las 16 etiquetas del Redligth Fashion Amsterdam (RFA), como resultado de compartir el barrio con los restantes sexshops. El evento incluye también una instalación artística, “inspirada” en la misma experiencia como diseñadores: habitar el Barrio Rojo. 

El nuevo circuito de tiendas de la turística, y controversial ciudad de Europa, es un proyecto del Municipio para “limpiar la cara” de la ciudad, con una inversión aproximada de 25 millones de euros, y para mostrar el diseño holandés internacionalmente.

Gracias al proyecto 16 talentosos diseñadores han sido subvencionados por el municipio, lo que implica acceder a un taller/local gratis durante un año, además de tener asesoramiento empresarial y participar en talleres dirigidos a la producción, la comercialización, aspectos financieros y jurídicos de gestión. Todo para poder enfrentar mejor el mundo de la moda como verdaderos empresarios.

“Compra un vestido, no una mujer”, rezaba el slogan de la inaguración de los locales del “nuevo Barrio Rojo”. Una inauguración en medio de protestas y voces escépticas que no creen en este proyecto de tiendas de ropa del “lavado de cara”, ubicadas en medio de los restantes negocios de sexshop lo que paulatinamente se pretenden erradicar. La meta: más arte y cultura.

La variedad de los diseñadores, y trabajos, va desde los originales y singulares zapatos de Roswhita Van Rijn hasta el colorido y moderno trabajo del artista multidisciplinario de Bas Kosters, quien se dearrolla como dj, pintor e ilustrador.

Pigpaw / Chaps Rose
Roswhita Van Rijn

 

Corné de Gabriëls, prendas simples y básicas centrada en los detalles. Una línea de ropa y accesorios trabajada en torno a los códigos de vestir y comportamientos humanos, utilizando los conceptos y formas pero cambiando el enfoque y uso de ellos.

 

“Music Box”
Corne Gabriels

 

Lew, la marca a cargo de Kim Leemans y Merel Wicker. Streetware donde el diseño tiene más importancia que el concepto mismo. Prendas en su mayoría de tricot y jersey, con una técnica de tejido de tiras de tricot que entrelazan hasta para formar y “crear una nueva tela”. Algo así como el tejido de los canastos. 

 

Lew

 

Brigitte Hendrix y Jolanda van den Broek son las manos creativas detrás de … and beyond, graduadas hace sólo tres años de Gerrit Rietveld Academie de Holanda. Su trabajo también ha sido presentado en Milano y en el museo de Amsterdam.

 

 

 ”Spectacle shoot”
…and beyond

 

Diseñadores del Redligth Fashion Amsterdam

Bas Kosters
… and beyond
Daryl van Wouw
Mada van Gaans
Roswitha van Rijn
Sebastic
Sjaak Hullekes
Ignoor
Jan Taminiau
Jeroen van Tuyl
G+N
Edwin Oudshoorn
Corné Gabriëls
Conny Groenewegen
LEW
EnD

 

Redligth Fashion Amsterdam tiene su propia tienda online, CODE, donde se pueden encontrar artículos de los diseñadores asociados.

Los favoritos de Westwood 4 Septiembre 2008

La diseñadora británica Vivienne Westwood lanza su primer disco de música… donde no canta ella, sino que es una compilación con las canciones favoritas de la diseñadora. El albúm,  ”Catwalk Breakdown“, contiene 16 temas musicales escogidos por Westwood.

 

– Mi ropa siempre cuenta una historia. Puede der una referencia al pasado, pero siempre proyectada al futuro. Elijo la música que le va bien, cuenta Vivienne Westwood a la revista Vogue.

 

Un pequeño adelanto de Catwalk Breakdown:

El 15 de septiembre sale a la venta el disco.